剧中的片头，用纯乐器演奏叠加山水画的演绎，让我们似乎能够触摸到来自盛唐的奔放自由。

片头以恽寿平的《牡丹册》作为终结，多彩墨韵牡丹的盛放契合了生命的优雅，也映照了国色的主题。

“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”，牡丹是唐朝国花，名动洛阳。花型大而饱满，颜色缤纷，香味浓而不烈，象征富贵、繁荣昌盛。

恽寿平 《牡丹册》

恽寿平 《牡丹册》

徐崇嗣为徐熙之孙，早年效法祖父，后因风格与北宋宫廷审美冲突，而改学黄筌与黄居寀父子，后创之新体，“用笔极新细，殆不见墨迹，但以轻色染成，谓之写生”，世称“没骨”。

徐崇嗣(北宋) 海棠蝴蝶

南田之牡丹大多取法徐崇嗣，随风摇曳，精细之余，生机十足。

牡丹作为剧中主线，贯穿故事始终，何惟芳凭借一手栽种牡丹的好本事发家经商，牡丹与主人翁命运相连，南田画中牡丹的盛放，是歌颂女性的力量，也是对生命的礼赞。

《国色芳华》剧照

此外，《国色芳华》的出圈，很大程度上得益于服化道的忠实还原。剧中人物特别是女性的服装、头饰，无不彰显盛唐的开放和繁荣，也是对仕女画的一种忠实再现。

要说仕女图，周昉的《簪花仕女图》绝对是经典中的经典，国色中的一部分妆造也是借鉴了这副名画。

《簪花仕女图》唐贞元年间(785-805) 周昉

《国色芳华》剧照

《簪花仕女图》唐贞元年间(785-805)  周昉 (局部)