烟花三月，江南的风情正处巅峰。每次姑苏的春景，美术馆总是不忍辜负，商榷之下，第八届的园林写生活动顺势开展，配上如此美妙的季节，理应成就一次难以忘怀的创作之旅。

在这次园林写生活动中，我们如愿见到了一位老朋友--明瓒。明瓒生于北方，衣着朴素，留着光头，豪爽肆意，深具北方人的豪迈稳重，笑起来憨厚豁达，亲近又坦然。明瓒是他的法号，也是他好佛修行禅宗的最好证明。

明瓒 山水

禅宗的妙悟之法，讲究“不说一法，不留文字，不言一句”，“莫向外求，只向心悟”等主张对艺术发展产生深刻影响。明瓒好佛，书画又是其生活的重要组成，那禅宗之推崇，能在笔墨中展现似乎已经不可避免。

随着时间的推移，明瓒对线条的把控、意境的塑造，甚至于对整个宇宙的看法都愈发随意自在，在那个冥合自我的大全体世界中，天地自有经纬，山山水水自有乾坤。

明瓒的笔墨难忘而深邃，几乎找不到他对“法”的循规蹈矩。

线条的发展，山体的结构，草木的长势等等，物象出自于自然 ，发自于肺腑，没有刻意规划，也没有着重表现。他永远是那么轻松自在的勾勒，得意满满的渲染，笔墨出自本真，传承禅宗的妙悟之法，所谓“离方遁圆，穷形尽相”。

此外，明瓒热爱云游，他的云游不是为了创作服务，多为性灵安顿之由。云游不为创作找素材，创作只是作为生活感悟、心灵精神的宣泄方式。一如黄公望晚年隐居于富春山，日日相伴，山水共鸣，虽有《富春山居图》的旷世巨作，但这不是他隐居的本意和目的所在。明瓒的游览一如黄公望的隐居，灵魂慰藉是重心，在天地间行走无拘无束，落个逍遥自在。

明瓒曾说：“诗书画印，道也；末尝有法，亦未尝无法”，法本身代表着一种权威，一种规定，它给了艺术家直通艺术之捷径，也将艺术家囿于一方小天地。诗书画印，都有技法，都有固定的审美逻辑和创作笔态，但过分依赖技法，又会将“下笔如有神”变成“下笔如有绳”，刻意造作，灵气全无。

修道禅宗的明瓒，似乎善于平衡这样的矛盾。

艺术创作的技法是表现媒介，如全部忽视，一如人之抽骨，虎之画皮，立不住也扛不起，所以他说“未尝无法”。

但对于法他摈弃执念，妙悟其中，以心灵的真实去破除外在之依仗，以空灵活络的无思抵制法则的强制性，不执着于解决冲突，而是超越冲突，以法无定法的规则消解具体的艺术规则，也就是石涛说的“：法无定相”。

明瓒的画是一次次的自我消解，自我圆融，他在笔墨中渡自己，也在渡众生。